A22-10 하모니
재료 : 캠퍼스돌가루 dgt
사이즈 : 53.0 x 40.9 cm
제작년도 : 2022
한국오사카갤러리 22,07,17~
소장자 : 종로 정 * *

일정한 법칙에 따라 화음을 연결하는 구도가 아름다우며 연합과 연결한다는 의미에서 하모니만의 독특성을 부여하고 있다.
음율과 선율에 부합되는 이미지를 하나의 형상화로 작품을 만들어 보았다.

K-Culture 나비를 금, 은,다이아 (순도99%)로 만들었다. 
동양적인 나비의 형태로 여유롭고 시원하며 유연미와 부드러운 곡선에 중점을두었다.
또한 작품과 잘 소통할수 있도록 유화 기법으로 명도를 낮추고 음각은 어둡게, 양각은 밝게 수작업으로 유광 마감 하였다.

K-Culture 나비를 금, 은, 다이아 (순도99.9)로 만들었습니다.
I made K-Culture butterflies out of gold, silver and diamonds (99.9 purity).
동양적인 나비의 형태로 여유롭고 시원하며 유연미와 부드러운 곡선에 중점을 두었습니다.
I made it in the shape of an oriental butterfly, relaxed and cool, with an emphasis on suppleness and soft curves.
또한 작품과 잘 소통할 수 있도록 유화 기법으로 명도를 낮추고 음각은 어둡게, 양각은 밝게 수작업으로 유광 마감하였습니다.
Also, in order to communicate well with the work, I lowered the brightness using an oil painting technique, darkened the intaglio, and brightened the embossment, and manually finished it with a glossy finish.


*작가노트*
*Artist's Note*
부모님으로부터 물려받은 작품활동 노하우로 50여년 그 세월 동안 많은 작품을 남겼고 많은 작품에 사연과 추억을 담았습니다.     With the know-how of art activities inherited from my parents, I have left many works over the past 50 years, and many of them contain stories and memories.
지금 저는 K-Culture 현대미술 100호 1004점 제작에 도전하고 있습니다.
Currently, I am challenging the production of 1004 pieces of K-Culture contemporary art, each measuring 162.2 cm in width.
그 중에서 가장 중요한 것이 있다고 한다면 컬랙터와 함께 작품을 완성해 나가는 것입니다.
Among them, the most important thing is that I complete the work together with the collector.
1차로 옷칠한 다음 철가루와 황토와 돌가루를 석어서 미디움으로 바르는 것입니다.
First, after japanning on the work, then I mix iron powder, ocher, and stone powder and apply it to the work in a medium color.
그리고 난 다음에 DGT 작업 후 유화 물감으로 채색 및 스포팅하면 1차 완성이 됩니다.
Then, after DGT work, coloring and spotting with oil paints complete the first round.
2차로는 자석나비를 디자인하여 작품 어느 곳에 배치할 것인가에 대한 질문인데 그것에 따라 스토리는 달라질 수가 있습니다.
Second, it is a question of where to place the magnet butterflies after designing them, and depending on that, the story may change.
작가는 나비가 꽃을 향에 날아가는 곳에 배치함으로 컬랙더는 꽃에 앉자서 사랑을 나누고 싶을 때 옮길 수 있도록 제작 되었습니다.
The artist places them where the butterflies fly to the flowers, so the collector can sit on the flowers and move them when he/she wants to make friends with them.
그래서 작품이 나에게 머물러 있다면 미완성이 되고 퀄랙터에 손에 가서 나비가 안착하면 그 때야 비로서 완성이라고 생각합니다.
So, if the work stays with me, it is unfinished, and when the work goes to a collector and the butterflies settle down, then I think it is finally complete.
저는 오늘도 저에게 질문합니다.
I ask myself a question today.
"누구를 위하여, 또 무엇을 위하여" 작품활동을 하고 있는가?...
"For whom and for what" am I doing art work?...
여기에 대한 명백한 답변이 작가가 존재하는 이유라 할 수 있겠습니다.
The obvious answer to this question is why artists exist.